宣传片拍摄、视频拍摄、广告片拍摄 MG动画

2019-07-18 16:58 管理员

宣传片是制作电视、电影的表现手法,是对企业内部的各个层面有重点、有针对、有秩序地进行策划、拍摄、录音、剪辑、配音、配乐、合成输出制作成片,下面是宣传片拍摄技巧,一起来了解下吧:
 

宣传片拍摄技巧】
 

宣传片拍摄技巧
 

宣传片拍摄视点大致分为三种:平摄(水平方向拍照)、仰摄(由下往上拍照)、俯摄(由上往下拍照)。
 

1、平方向拍照
 

大少量画面应该在摄像机坚持水平方向时拍照,这么对比符合大家的视觉习气,画面作用显得对比平缓安稳。
 

假设被拍照的主角的高度根摄像者的身高适当,那么摄像者的身体站直,把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍照,是最准确的做法,也是握着录像机最舒适的方位。
 

假设拍照高于或低于这个高度的人或物,那么,摄像者就应该依据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿态。比如拍照坐在沙发上的主角或在地板上游玩的小孩时,就应该选用跪姿乃至趴在地上拍照,使摄像机与被摄者始终处于同一水平线上。
 

2、由下往上拍照
 

不一样的视点拍照的画面传达的信息不一样。同一种事物,由于观看的视点不一样就会发作不一样的心思感触。俯视一个意图,观看者会觉得这个意图好象显得格外低矮,不论这个意图是人仍是景象。假设想使被摄者的形象显得低矮一些,就能够下降摄像机的拍照视点歪斜向上去拍照。用这种办法去拍照,能够使主体方位失掉强化,被摄者显得更宏伟低矮。
 

拍照人物的近距离特写画面时,拍照视点的不一样,能够替这些人物的神态带来严重的改变。假设用低方位向上拍照,能够进步此人威武、低矮的形象。会使主角的方位非常好地突现出来。假设把摄像机架得够低,镜头更为朝上,会使此人更具威慑力,乃至主角人物说的话也会添加分量。观众看到这么的画面,就会有压迫感,格外是近距离镜头,体现地尤为激烈,人物再略微昂首,乃至有些要挟感。
 

在选用由下往上宣传片拍摄时要注意,这种视点所拍出来的作用一般并不抱负,由于脸部表情会太过于夸张,时常会呈现分明的变形,在不适宜的场合运用这种视角能够会曲解美化主体。这种作用牢记不要滥用,偶尔的运用,能够烘托空气,增强影片的视觉作用;假设运用过多过滥,作用会拔苗助长。但有时拍照者即是使用这种变形夸张方法,从而到达非凡的视觉作用。
 

3、从上往下拍照
 

摄像机所在的方位高于被摄体,镜头倾向下方拍照。超高视点一般合作超远画面,用来显现某个场景。能够用于拍照大局势,如街景、球赛等。以全景和中镜头拍照,简单体现画面的层次感、纵深感。
 

假设从较高的*12*向下俯摄,就能够完整地展现从前景到前景的一切画面,给人以广阔广阔的觉得。选用高机位,大俯视视点拍照就能够添加画面的平面感,有时能够使画面中的主体具有戏剧化。
 

同仰摄的作用相反,从高视点拍照人物特写,会削弱人物的气势,使观众对画面中的人物发作居高临下的优越感。画面中的人物看起来会显得矮一点,也会看起来比实践更胖。
 

假设从比被摄人物的视线略高一点上方拍照中止近距离特写,有时会带点鄙视的滋味,这一点要注意;假设你从上方视点拍照,并在画面人物的附近留下许多空间,这团体物就会显得孤单。
 

4、物视角的拍照
 

视角的反映要符合正常人看事物的习气。有些时分,宣传片拍摄能够需要体现出拍照主体的视角,在这种情况下,不论拍照的高度是高是低,都应该从主体双眼高度去拍照。如:一个站着的大人观看小孩,就应把摄像机架在头部的高度对准小孩俯摄,这即是大人眼里看到的小孩子。相同,小孩俯视大人就要下降摄像机高度去仰摄。
 

再如,一个正蹲在地上干活的人,要体现他看脱离他面前的人的景象是:首先应下降高度(与蹲着的人双眼的方位同高)去俯摄来人的脚部,然后再渐渐向上移动镜头中止仰摄,最终到达脸部,而不能去直接平摄,这么才符合常理。
 

直接向下俯视的画面一般被用来显现或人向下看的视角。用远摄或广角的拍照方法从高处以高视点中止拍照,宣传片拍摄能够添加片中观看者与下面场景的距离。
 

【宣传片剪辑技巧】
 

MTV剪辑:彻头彻尾的“MTV”风格
 

“MTV”风格“是最常被用来形容剪辑的词语之一。虽然对这一术语没有明确的定义,它实际上指的是用许多快切画面和着音乐节奏来剪辑的一种方式。通常”MTV风格“很吸引年轻人,因为让他们看到有些东西是那么”酷“.在认识到自己频道的品牌形象后,MTV在宣传片”ALbert和Nancy“中,运用”MTV风格“.大量快切画面随着摄影机位的移动和音乐节奏一一亮相,最终Nancy的演唱打动了观众。如果用两位年轻歌手来取代ALbert和Nancy,宣传片将平淡无奇,但是通过这些年长歌手看似闲散、不经意的表演,宣传片诠释出了MTV特有的风格,也变得非常幽默。
 

看不见的剪辑:与故事融为一体
 

看完真实生活中的恐怖,让我们再来关注一下恐怖电影。天映电影频道用动画新闻的方式为8月将播出的韩国恐怖电影做宣传。宣传片将电影中的可十白镜头和轻松的卡通天气预报形式做了巧妙的结合,制作出非常有创意又充满趣味的宣传片。宣传片中,两种风格的鲜明对比非常独特,而剪辑师不得不考虑怎样将宣传片从可爱的画面切换到恐怖场景。通过把恐怖场景放到卡通电视屏幕上来表现的方法,恐怖故事仿佛离观众的真实生活远了一些,从而让观众感觉更安全。
 

时机的选择:把握好节奏
 

BBC ONE的宣传片《罗马圆形大剧场:罗马死亡竞技》也用到了”旁观“这一策略。一场交通事故使两个男人间的战争一触即发,司机大声吵骂,路人纷纷围观,此时画面突然转向了古罗马的死亡竞技场。起初的争吵过程用了慢动作来表现,两个男人的形象也比真实生活中要更高大。当他们向对方大声咆哮,观众驻足围观时,叮当的金属音效和观众的欢呼声相配,音效和画面的结合似乎很古怪,这时一根鞭子转换时空,观众在瞬间已置身于古罗马的公开竞技场。一次小小的交通事故引发的争斗竟被链接到古罗马的死亡之役,如果观众想知道究竟是怎么回事,那么就看节目吧。当画面切换到竞技场时,导演开始用真实手法来表现,没有慢动作,没有低机位镜头,观众现在和格斗者处于同一视角,从观看者变为了参与者。
 

交叉剪辑:同时讲述两个故事
 

宣传片剪辑技巧
 

BBC One的另一支宣传片《可十的勺十字》引发了观众类似的反应。两个女孩面对画面诉说着同一个故事,摄像机用同种方式运动,画面的剪切也没有打断女孩们的独白。仅仅是一条线,无论是荧屏上还是邻里之间,就足以让人们产生隔膜,这是宣传片想要传达的主题。两个女孩本来模样相近,年龄相仿,但当她们谈到另一条街上的人们时,可怕的音乐响起,背景声音中原有的嘈杂校园声也听不见了。女孩们无法理解社区中的矛盾纠葛,在两个女孩出现的同一画面中,这一点得到了强化,接着是警察出动维护秩序的场面。宣传片用特别的剪辑表达出片子的主题:人们因矛盾而产生了隔阂。
 

叠化:沉思的瞬间
 

超越消费者的期望是做广告的基本原则。在宣传片领域这也是真理。当ABC新闻为本频道广阔的覆盖面做宣传的同时,星空电影频道和AXN开始炫耀他们的影片储备有多丰富。如果你熟悉奥斯卡,一定会知道蒙太奇剪辑手法的运用。在颁奖典礼上,有很多介绍不同电影的剪辑片段,包括演员,导演,电影等等。下面介绍的两支宣传片创意相似但执行手段不同。从众多电影素材中选取的剪切镜头和电影画面为观众带来了全新的视觉体验。这种蒙太奇的方法制作起来颇有难度,也会耗费大量的时间。
 

电影预告宣传片的剪辑策略
 

电影预告片的剪辑不同于电影片本身的剪辑,可以说是要把一百十分钟的影片编辑成一百到一百二十秒的短片,这是一个集故事焦点和精彩画面的视、声效压缩版,预告片的目的是吸引观众跟球而不是告诉观众其故事,电影预告片分为前期预热片和完成预告片两种类型,前期预热片是在电影杀青之前向市场做电影预热效果,完成预告片是在电影完成制作以后,投放市场的预告片(局限在影院中放映),片长通常只有30秒,主要以画面视觉和声音效果引起观众的注意,非常简单,以原始镜头力主和主旋音乐配以画外音,因为中国电影市场还很有跟,所以中国电影脘里基本没有大量新电影预告片时时间,在国外影院里在放映正片之前总有五分钟的预告片时间,电影预告片的剪法大致分为商业片类型和艺术片类型两种。
 

通常商业(完成)预告片的特点是”冲击力“,首先是把影片故事的始发点、冲突点、高潮和结果最佳画面截取出,进行粗剪,根据影片的故事节奏(音乐)决定此预告片的画面流速度,巧用镜头(视觉效果)的快慢组合和音乐再进行精剪,做到以最大限度的感染观众,留下视觉上的深刻印象,这是预片成功所在,不用去刻意交代影片的故事及顺序,如果需要可以做前后镜头顺序的颠倒,只要达到视觉冲击效果即可。剪辑技巧上结和后期特效做些夸张性的表现也是有的,原则上,电影预告片尽可能的保持镜头元素,不做太大的夸张。而艺术片的特点是画面和对白的巧妙对接,可以用影片中的对白接合劳白达到预告效果。”
 

剪辑的位子
 

剪辑在节日制作、包装宣传上的重要性毋庸置疑,好的剪辑可以使节目更加丰富、流畅,可以增加节目的视觉感染力,可以增强情绪。带来事半功倍的效果;但剪辑仅仅是一种方法,一种手段,是表现创作者思想的工具。
 

要正确认识剪辑的作用,必须给它合理的定位,要分清主次,理顺剪辑和创意之间相辅相成的关系。单单有好的创意没有过硬的剪辑手段,片子效果就会大打折扣,不能表达出自己的想法,眼高手低;反之亦然,再好的剪辑离开了创意,除了花里胡哨的特效手段之外,也就一无是处。就如同我们看作家的文章,看的是内容不会关心他写的是什么字体,用的是钢笔、毛笔还是签字笔,又如同我们欣赏名画,感受的是画家的思想,他画画时的感受和情绪,画儿好不好在于它的主题、表现力,在于是否能引起共鸣。给观者带来美感享受,至于画家用什么颜料,用到了什么技法到在其次,除了学画的专业人士,很少有人会去关心。
 

【宣传片制作要点】
 

一、要注意解说词写作
 

解说词应叙事干净利落,语言通畅明白,词句短小简洁,语言力求口语化、形象化。
 

二、要注意表现细节
 

企业宣传片所记录的人和事,只有通过栩栩如生的人物形象、色彩鲜明的画面、生动感人的生活场景才能达到表现情、蕴含理的效果,细节是表现人物、事件、社会环境和自然景物的最小单位,典型的细节能以少胜多,以小见大,起到画龙点睛的作用,从而给观众留下深刻的印象。
 

三、要注意表现背景
 

背景,又称为环境,是企业宣传片的基本构成因素,也是专题片所反映的人物的性格、命运和事件赖以发生、发展和变化的根据和基穿。
 

四、要注意构思
 

企业宣传片的构思一要完整,二要新颖,三要科学,这是最基本的要求。只有企业宣传片构思精巧、制作精良,才能制作出内容、形式俱佳的企业宣传片。
 

【宣传片的拍摄准备】
 

1、三脚架。
 

三脚架是企业宣传片拍摄中重要的工具,在很多场合它都能起到稳定的作用,从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总,价格从几千到十数万不等,根据影视公司能力选择。
 

2、使用手动对焦功能。
 

自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能,适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的企业宣传片拍摄来讲,必须使用手动对焦,这是专业摄像的前提;很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。
 

3、遮光罩。
 

镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时,能防止非成象光的进入,避免雾霭;在顺光和侧光摄影时,可以避免周围的散射光进入镜头;在灯光摄影或夜间摄影时,可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑,可以更好的表现拍摄主体,较少杂光对主体的干扰,使夜景拍摄的画面显得比较纯净。
 

4、白平衡的调节。
 

摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变,所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡,将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡,这样会影响到灯光固有的颜色,使之失去特有的色温感觉,使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。
 

5、防抖功能。